SİNEMA YAZARI KEREM AKÇA'NIN RESMİ WEB SİTESİ
  • Ana sayfa
  • Biyografi
  • Vizyon
    • 26 Nisan 2019
    • 3 Mayıs 2019
    • 10 Mayıs 2019
    • 17 Mayıs 2019
    • 31 Mayıs 2019
    • 7 Haziran 2019
    • 14 Haziran 2019
    • 21 Haziran 2019
    • 28 Haziran 2019
    • 5 Temmuz 2019
    • 12 Temmuz 2019
    • 19 Temmuz 2019
    • 26 Temmuz 2019
    • 2 Ağustos 2019
    • 9 Ağustos 2019
    • 16 Ağustos 2019
    • 23 Ağustos 2019
    • 30 Ağustos 2019
    • 6 Eylül 2019
    • 20 Eylül 2019
    • 27 Eylül 2019
    • 4 Ekim 2019
    • 11 Ekim 2019
    • 18 Ekim 2019
    • 25 Ekim 2019
    • 1 Kasım 2019
    • 8 Kasım 2019
    • 15 Kasım 2019
    • 22 Kasım 2019
    • 29 Kasım 2019
    • 6 Aralık 2019
    • 13 Aralık 2019
    • 20 Aralık 2019
    • 27 Aralık 2019
    • 3 Ocak 2020
    • 10 Ocak 2020
    • 17 Ocak 2020
    • 24 Ocak 2020
    • 31 Ocak 2020
    • 7 Şubat 2020
    • 14 Şubat 2020
    • 21 Şubat 2020
    • 28 Şubat 2020
    • 6 Mart 2020
    • 13 Mart 2020
    • 22 Mayıs 2020
    • 29 Mayıs 2020
    • 5 Haziran 2020
    • 18 Haziran 2020
    • 26 Haziran 2020
    • 10 Temmuz 2020
    • 17 Temmuz 2020
    • 24 Temmuz 2020
    • 29 Temmuz 2020
    • 7 Ağustos 2020
    • 14 Ağustos 2020
    • 21 Ağustos 2020
    • 28 Ağustos 2020
    • 4 Eylül 2020
    • 25 Eylül 2020
    • 2 Ekim 2020
    • 9 Ekim 2020
    • 6 Kasım 2020
    • 11 Aralık 2020
    • 14 Mayıs 2021
    • 9-11 Haziran 2021
    • 25 Haziran 2021
    • 2 Temmuz 2021
    • 16 Temmuz 2021
    • 23 Temmuz 2021
  • Eleştiri
    • 52 Salı (2013)
    • A Ghost Story (2017)
    • Acı Aşk (2009)
    • Aether (2019)
    • Akvaryum (2009)
    • Ali Kundilli 2 (2016)
    • Anarşi (2014)
    • Annabelle (2014)
    • Ant-Man (2015)
    • Apollo 11 (2019)
    • Ara (2007)
    • Aşırıcılar (2010)
    • Aşkın (500) Günü (2009)
    • Ayı Paddington (2014)
    • Babylon 2022
    • Beyaz Tanrı (2014)
    • Bir Zamanlar Anadolu'da (2011)
    • Bombshell (2019)
    • Buhar Çocuk (2004)
    • Camp X-Ray (2014)
    • Can Dostum (2011)
    • Cats (2019)
    • Cennet (2014)
    • Chi-Raq (2015)
    • Creed (2015)
    • Çalgı Çengi (2011)
    • Çöl Kraliçesi (2015)
    • Deepwater Horizon (2016)
    • Delikanlı (2010)
    • Doğulu Çocuklar (2013)
    • Dünyanın En Güzel Kokusu (2016)
    • Eyyvah Eyvah (2010)
    • Fatih'in Fedaisi: Kara Murat (2015)
    • Futbol A.Ş. (2004)
    • Geceler ve Haftasonları (2008)
    • Geçmiş (2013)
    • Genç Pehlivanlar (2016)
    • Gençlik (2015)
    • Geronimo (2014)
    • Gişe Memuru (2010)
    • Görevimiz Tehlike 4 (2011)
    • Güeros (2015)
    • Havana'ya Dönüş (2014)
    • Herkese Karşı Tek Başına (1998)
    • Hoşçakal (2011)
    • House of the Devil (2009)
    • Il Divo (2008)
    • İki Aşık (2008)
    • İki Gün ve Bir Gece (2014)
    • İnsanları Seyreden Güvercin (2014)
    • İstemsiz (2008)
    • İtiraflar (2010)
    • Joe (2013)
    • John Wick (2014)
    • Jojo Rabbit (2019)
    • Kan Arzusu (2009)
    • Kara Panter (2018)
    • Kar Beyaz (2010)
    • Kızıl Amnezi (2014)
    • Kızkardeşim Evleniyor (2007)
    • Kimliksiz (Unknown) (2011)
    • Kör Nokta (2009)
    • Körfez (2017)
    • Kurt Çocuklar (2012)
    • Labirent: Ölümcül Kaçış (2014)
    • Lanet (2012)
    • Limonata (2015)
    • Locke (2014)
    • Mahmut ile Meryem (2013)
    • Makul Davranış (2014)
    • Mamma Mia (2008)
    • Manhattan'da Sihir (2007)
    • Milyoner (2008)
    • Morg Görevlisi (2010)
    • Mumya: Ejder İmparatorunun Mezarı (2008)
    • Nuh Tepesi (2019)
    • Nükleer Santral (2013)
    • Ölümümün Hikayesi (2013)
    • Özgürlüğe Doğru (2007)
    • Pacific Rim (2013)
    • Peri Ağzı Olmayan Kız (2019)
    • Piercing (2018)
    • Prometheus (2012)
    • Saint Laurent (2014)
    • Saksı Olmanın Faydaları (2012)
    • Salgın (2011)
    • Scott Pilgrim Dünya'ya Karşı (2010)
    • Selah and the Spades (2019)
    • Sleuth (2007)
    • Soysuzlar Çetesi (2009)
    • Speed Racer (2008)
    • Starlet (2012)
    • Şanslı Slevin (2006)
    • Tabanca (2005)
    • Tenet (2020)
    • Tek Başına Bir Adam (2009)
    • Tinker Tailor Soldier Spy (2011)
    • Ve Perde: Sils Maria (2014)
    • Whiplash (2014)
    • Wolverine 3D (2013)
    • Yenilmezler (2012)
    • Yılın Kadını (1942)
    • Ziyaretçiler (2008)
  • Röportajlar
    • Béla Tarr
    • Ben Affleck
    • Carlos Reygadas
    • Gaspar Noé
    • Jessica Chastain
    • Jim Sheridan
    • Kati Outinen
    • Morgan Freeman
    • Rutger Hauer
    • Steven Soderbergh
    • Tsai Ming-Liang
    • Volker Schlöndorff
  • Yönetmenler
    • Aleksei German
    • David Lynch
    • Jean-Luc Godard
    • Jim Jarmusch
    • Luc Besson
    • Stanley Kubrick
    • Steven Spielberg
  • Klasikler
    • Branded to Kill (1967)
    • Double Suicide (1969)
    • Katil Doğanlar (1994)
    • King Kong (1933)
    • Maymunlar Cehennemi (1968)
    • Performance (1970)
    • Tatlı Hayat (1960)
  • Diğer yazılar
    • Oscar >
      • 74. Altın Küre tahminleri
      • 75. Altın Küre aday tahminleri
      • 76. Altın Küre tahminleri
      • 77. Altın Küre tahminleri
      • 78. Altın Küre aday tahminleri
      • 78. Altın Küre tahminleri
      • 73. Bafta aday tahminleri
      • 74. BAFTA ödül tahminleri
      • 27. SAG aday tahminleri
      • 92. Oscar tahminleri
      • 27. SAG tahminleri
      • Oscar 2021 Belgesel Kısa Listesi Tahminleri
      • 2021 National Board of Review tahminler
      • 79. Altın Küre aday tahminleri
      • 2022 Kısa Liste Tahminleri
      • 79. Altın Küre tahminleri
      • 2022 Meslek Birlikleri aday tahminleri
      • 75. Bafta aday tahminleri
      • 28. SAG tahminleri
      • 2022 Indie Spirit Tahminleri
      • 2022 DGA tahminleri
      • 75. BAFTA ödül tahminleri
      • 2022 PGA+WGA tahminleri
      • 94. Oscar tahminleri
      • 32. Gotham ödül tahminleri
      • 32. EFA ödül tahminleri
      • 80. Altın Küre aday tahminleri
      • 2023 Kısa Liste Tahminleri
      • 80. Altın Küre tahminleri
      • 29. SAG aday tahminleri
      • 33. PGA aday tahminleri
      • 76. Bafta aday tahminleri
    • Dosyalar/En İyiler listeleri >
      • 2019'un En İyi 20 Yerli Filmi
      • 2019'un En İyi 50 Yabancı Film (Vizyon)
      • 2019'un En İyi 15 Netflix Filmi
      • 2000-2010 arası en iyi 10 müzikal
      • 2010'ların En İyi 30 Yerli Filmi
      • 2010'ların En İyi 15 Spor Filmi
      • 2010'ların En İyi 15 Müzikal Filmi
      • 2010'ların En İyi 18 Western'i
      • 2010'ların En İyi 16 Aksiyon Filmi
      • 2010'ların En İyi 25 Gençlik Filmi
      • 2010'ların En İyi 30 Belgeseli
      • 2010'ların En Özgün 35 Aşk Filmi
      • 2010'ların En Özgün 30 Animasyonu
      • 2010'ların En iyi 40 Fantastik Filmi
      • 2010'ların En iyi 50 Suç Filmi/Neo-Noir'ı
      • 2010'ların En iyi 60 Korku Filmi
      • 2010'ların En Özgün 75 Bilimkurgu Filmi
      • 2010'ların En Özgün 50 Komedi Filmi
      • 2016'nın En İyi 35 Yabancı Filmi
      • 2016'nın En İyi 15 Yerli Filmi
      • 2015'in En İyi 35 Yabancı Filmi
      • En İyi 15 Hapishane Filmi
      • En İyi 10 Seçim Filmi
      • En İyi 15 müzisyen biyografisi filmi
      • 2020'nin En İyi 15 Yerli Filmi
      • 2020'nin En İyi 15 Yabancı Filmi (Fiziksel Vizyon)
      • Kabuslar Evi Mini Dizisi
      • 2020'nin En Zayıf 70 Yabancı Filmi
      • 2021'in En İyi 30 Yabancı Dijital Filmi
      • 2021'in En İyi 20 Yabancı Sinema Filmi
      • 2021'in En İyi 15 Yerli Filmi
      • 2022'nin En İyi 30 Amerikan Filmi
      • 2022'nin En İyi 70 Uluslararası Filmi
    • Festivaller >
      • Berlin / 2017 Jüri İzlenimleri
      • Cannes / 2009 - 3
      • Toronto / 2010 - 2
    • Bize de bekleriz >
      • Doomsday (2008)
      • Bize de bekleriz: Hansel ve Gretel (2007)
      • Bize de bekleriz: High Art (1998)
      • Bize de bekleriz: Margaret (2011)
      • Bize de bekleriz: Miracle at. St Anna (2008)
      • Bize de bekleriz: Predestination (2014)
      • Rocket Science (2007)
      • Bize de bekleriz: Somersault (2004)
      • Bize de bekleriz: Sugar (2008)
      • Bize de bekleriz: Super (2010)
      • The Brøken (2008)
      • Bize de bekleriz: Vinyan (2008)
    • Sürpriz DVD >
      • Napoleon Dynamite (2004)
  • İletişim

SİNEMAYA YÖN VEREN FİLMLER: KING KONG (1933)

IMDB

17/03/2011 - Habertürk

FİLMİN NOTU: 10

Resim
Alman Dışvarumculuğu'ndan çıkan "Golem"in etkisini Hollywood'da 'anlamlı' hale getiren bir canavar filmi. “King Kong”, sanayileşme sorunsalını erken dönemde masaya yatırması ve ‘uzak kıtalardaki yaşam’ merakına eğilmesiyle, bu etiketini 20. yüzyılın ilk devresinin gerçekliğine uyarlamayı becermişti zamanında. 2005’te Peter Jackson’ın görkemli bir A tipi projeye çevirdiği eser, 78 senede bir tema parkı ve sayısız devam filmiyle ‘kültlük’ünü taçlandırmıştır. Bunun yanında ‘canavar filmleri’ ve ‘canavarın maymun olduğu filmler’in içinde öncü bir yere oturmayı da ihmal etmemiştir.

Bir film ekibi, egzotik bir adaya doğru yol almaya başlar. Amaç orada efsaneleşen dev bir gorili kameraya alıp, sinema piyasasından para kazanmaktır. Karakterlerimiz, gemiyle bölgeye yaklaşınca etraflarını saran sis buludunun gazabından kurtulamazlar. Adaya geldiklerinde ise garip tapınma geleneklerine sahip bir gruba denk gelirler. Ancak sonuçta onların King Kong adlı bu dev yaratığa ‘adak’ adadıklarını öğrenirler. Ann’i (Fay Wray) ona yem olarak vermeyi denemeleriyle birlikte ise bu insan-hayvan ya da kültür-doğa çatışması gerçek anlamda start almış olur.

Aslında Robert Wiene’nin “Doktor Caligari’nin Muayenehanesi” (“Das Cabinet der Dr. Caligari”, 1918) filmindeki ‘somnabulist’ tiplemesinin ya da Carl Boese-Paul Wegener ikilisinin "Golem"inin ("Der Golem", 1920) etkisiyle, “King Kong” (1933) ve “Hilkat Garibeleri” (“Freaks”, 1932) gibi sesli dönemin başındaki çığır açıcı korku filmlerinin üzerinde gerçekleştiği söylenebilir. Zira burada Merian C. Cooper’ın sinemanın ilk canavar filmini vermesi ve efektlerle ‘yapay/bayağı’ (kitsch) bir yapı sunması, stüdyolarda B filmi kolunun açılmasına yaramıştır.

Esas esin kaynağı 'dev canavar'ı yedinci sanata sokan "Golem"dir. Ama "Caligari"nin bir şeylerin üretilip ötekileştirilirken kavramsal zemine oturtulması ve o zamanın panayırlardaki ‘sirk hayvanı’ mantığına denk gelmesi açısından son derece önemli bir işlevi vardır. ‘Kong’ da burada en sonunda ‘tüketim toplumunun sirk hayvanı’na dönüşür. Güzel ve Çirkin ve Operadaki Hayalet gibi ‘öteki hikayeleri’nden etkilenen “King Kong”, Hollywood'da bütün canavar filmi külliyatının babasıdır.

İşte Peter Jackson’ın filmine esin kaynaklığı yapan eserin özeti:

1-Her şey rekabetle başladı

Universal’ın Dracula, Frankenstein, Mumya (The Mummy) gibi serileri başlattığı bir dönemde, o yılların en önemli stüdyolarından RKO da aynı bakış açısını harekete geçiriyordu. “King Kong” aslında temeline sessiz dönemde çekilen “Kayıp Dünya” (“The Lost World”, 1925) gibi fantastik maceraların mantığını alan bir filmdi. Bu durum o kadar açıktı ki, filmin efektlerini düzenleyen kişinin bile Willis O’Brien gibi o dünyanın yaratıcısından başkası olması mümkün değildi.

Bu noktada RKO’nun yüksek bir bütçe ile yola çıkıp o zamanın en büyük açılış rakamını, ilk hafta sonunda 90.000 $’ı yakalaması bazı şeyleri belli ediyordu. Bu gişe başarısı, sessiz sinemanın kaba (slapstick) komedi ve tarihi epik ağırlıklı döneminin bittiğini açıklamak için bir mihenk noktası olarak anılabilir. Zira o yıllarda bir koldan westernler ve müzikaller piyasada hakimiyet kurarken, bu duruma B sınıfı dediğimiz kavramın içinde korku, bilimkurgu ve kara film denemeleri ekleniyor. “King Kong” da işte bu ucuz efektli ve bayağı (kitsch) filmlerin önünü açan eserdi.

Hollywood'un ilk dev canavar filmi olması bir tarafa, sonradan bu alanın içinde ‘canavarın maymun olduğu filmler’ alt-alt türüne kayış yaptı. Zira o dönemde vampir de, frankenstein da, mumya da canavar olarak anılıyordu. Korku izleği ‘canavarların insanları korkutması’ üzerinden yürüyordu. Bir türsel analizden söz etmek mümkün değildi.

Bu sebeple de “King Kong”un buradaki başarısı yeşil arka planlı efekt teknolojisinin ve stop-motion animasyon tekniklerinin fazlaca filmde etki bırakmasıyla tescillendi. Bu doğrultuda karşımıza çıkarılan şey ise stüdyoların içinde başlı başına yeni bir kola dönüştü. Universal’ın sözünü ettiğimiz roman uyarlamaları bu kadar ‘kitsch’ efektler içermediğinden “King Kong”tan farklı bir alana kayıyorlardı zira. Buradaysa gerçek anlamda bir efekt çalışması vardı ve o da yüksek prodüksiyon kalitesi gerektiriyordu. Bunun anlamı, ‘bayağı’ kavramının perdede açığa çıkmasıydı.

2-Dördüncü duvarın yıkılışı

Aslında bu yola girerken Merian C. Cooper’ın yaptığı ‘canavar’ odaklı bir film üretmekti. Onu dönemin mantığına göre ötekileştirmesi, ilginçleştirmesi ve oryantalist bir bakış açısıyla kavraması gerekiyordu. Zira Lumiere Kardeşler’in sessiz sinemada yaptığı esaslı şey, dünyanın belli yerlerine kameramanlar yollayıp insanların ayağına; o zamanlarda göremeyecekleri, kilometrelerce uzaklarda yaşanan şeyleri getirmekti.

Sinema izleyicisi de o yıllarda ‘ötekileştirilen kötü adam’ kavramı ışığında karton tiplemelere alışıktı. “King Kong”, işte tam da bu bakış açısıyla oluşturulmuş bir hikaye örgüsünün içine sokuluyordu. Proje, ‘efsaneler’den cesaret alarak bir adaya giden film ekibinin, yani sessiz sinemadaki gerçek öykünün kurmacalaştırılmasını yerleştiriyordu zeminine. Bu noktada da esaslı girizgahın yapılmasının hemen ardından, ‘canavar’ın çıkacağı kapının önünde tapınan bir grup yerli, onların duaları ve adeta okült bir toplanmaya odaklanıyorduk.

Bu doğrultuda karşımızda o ayrımın arka kısmından, tamamen öte dünyaya itilmiş bir goril çıkarılıyordu. Aslında son derece doğal olan bu varlık, şimdi geriye bakınca sinemanın en gerçekçi canavarlarından biri olarak gözüküyor. Zira canavarlar evreninde insanoğlunun temeline ya da en ilkel zamanına denk geliyor. Bu sebeple şimdi bakınca bir hayli ‘komik’ ve hatta ‘çizgi film tipi’ gibi gelebilecek şekilde tasarlandığı söylenebilir.

Ancak o zamanlar için bu ötekileştirme durumu sinema izleyicisinin tam da istediği durumdu. Hikayenin omurgasına ise adaya dumanlarla giren karakterlerimizin çekeceği filmin; ‘gerçek bir rehin alma olayı’na dönüştüğüne tanıklık etmesi yerleştiriliyordu. Bir anda Fay Wray’in canlandırdığı o tipleme, kendini King Kong’un oryantalist, doğal ya da devasa kapının ardındaki tutsağı olarak buluyordu. Kapı geçilir geçilmez de adeta o evren ile bizim insanlığımız arasındaki ayrımlar son derece net bir şekilde karşımıza çıkarılıyordu.

Bunu sanayileşme-orman, kültür-doğa, fantezi dünyası-gerçek dünya ayrımı veya ne olarak algılarsanız algılayın, gerçek anlamda bir çizgi konuyordu araya orası kesin. Böyle olunca da ‘dördüncü duvarın yıkılışı’ (sinema perdesi ile izleyici arasındaki ilişkinin aktifleşmesi) teriminin bir çıkarımını izliyorduk film boyunca.

3-Doğa ile kültürün mücadelesi

Bu andan itibaren kızı Kong’un elinden kurtarma mücadelesi öne çıkarılırken, aslında kapının arkasındaki milattan önceki zamanı anlatan evren de aktif hale getiriliyordu. Lafın özü T-Rex’ten tutun kuş şeklindeki dinozor cinsine kadar, dinozor çeşitlerinin tamamıyla bir mücadeleye girişiyordu King Kong.

Yani insan ırkından önce maymun, maymundan önce gelen de dinozorlardı. İşte tam olarak da bu ‘evrimsel süreç’ üzerine bir ırk mücadelesi izlememiz sağlanıyor filmin tamamında. Bu aslında doğal bir süreç. Herhangi bir felsefik fark ortaya koymaktan ziyade ‘gerçek’ olanla ilgilenmek sinemanın ‘fantastik’teki ilk amacı idi zira.

Yönetmen bu durumu genelde arka planda stop-motion animasyon efektleriyle çizilmiş kavga eden ‘canavar’lar, önde ise araya çalıların veya ağaçların girmesini ille de şart koşan insan karakterler üzerinden görselleştiriyordu. Biz de ister istemez bir belgesel izler gibi bu mücadeleye odaklanıyorduk. Bu durum aslında filmin o zamanlar hissettirmek istediği ‘Gerçek mi bunlar?’ duygusu ışığında bir tedirgin edicilik de salgılamasına yol açıyordu. Çalıların içine yerleşen insanlar, adeta bir sinema perdesinde bu düelloları izliyorlardı. Biz de başka bir boyuttan onları ve canavarları...

Dramatik yapı açısından değerlendirmeye geçtiğimizde, doğada yaşayan hayvanların bir anda evrim geçirip insan ırkına dönüştüğünü ve 19. yüzyılda sanayileşme sonrasında gerçek anlamda yozlaştığını eleştirmek ana hedefti “King Kong”u üretirken. Sanki filmin cümlesi de bu noktaya gidiyordu. Sanayileşme ya da şehirleşme ile gelen ikiyüzlülük, paragözlük, hırs ve açgözlülük burada ilk kez bir korku filmi türevinin içinde servis ediliyordu.

Bundan sonraki dönemde de her katilin bir şekilde anlam yarattığına tanıklık ettik. “King Kong” da belki bu açıdan, ırkları bir araya getirirkenki mücadele duruşunu anlatmasıyla daha bir zihinlere yerleşti. Zira burada önceki devirlerde yaşanan mücadelenin kavga ile, şimdilerde ise iki kamera ve bir performans veren oyuncu ile gerçekleştiğini gözlemlemek mümkün.

4-Güzel ve Çirkin ile King Kong külliyatı

Aslında filmin fantastik macera kalıbında çekilmiş, çığır açan bir canavar filmi olması bir tarafa, bir başka açıdan da ele alınması gerek kanımca. O da ‘Güzel ve Çirkin’ masalını burada uyarladığı hal. Öyle ki karşımızda başlı başına ‘Operadaki Hayalet’ (Phantom of the Opera) örneğinde de görüldüğü gibi Kong’un ‘çirkin’, Ann’in ise ‘güzel’ konumuna sokulmasıyla yürüyen bir aşk hikayesi var. Sonraki uyarlamalarda bu durumdan daha çok yararlanılmış, hatta burada bazı sahneler sansüre uğramış olabilir (zira Kong’un Ann’e bir dokunuşu bile yaygara kopartmıştı o zamanlar sansür kurulu nezninde).

Ancak gerçek anlamda ‘ilkel’in, ‘sanayileşmiş güzel’e, giyiminden makyajına kadar onun sinemadaki temsiline tutulduğunu görebiliyoruz. Bu durum 20. yüzyılın biraz da doğal aşkı yozlaştırdığı eleştirisine açıklmamızı sağlıyor. Bir diğer açıdan bakınca ise gerçek anlamda bir modern masal iskeleti mevcut burada. Böylece korkunun hem dramatik derinlikleriyle mesaj verebileceği, hem de son derece zıt olduğu alanlardan içine belli hikayeleri transfer edebileceği kanıtlanmış oluyordu.

Filmin son cümlesinin ‘Çirkini helikopterler değil, güzel öldürdü’ olması ise bu durumu daha iyi açıklıyor. Hatta nokta bile koyuyor “King Kong”un temasal bütününe. Teknolojinin yavaş yavaş insanlığı alıp götüreceğini, eski metot savaşların geçerli olmadığını vurgulamaya yarıyor bu cümle.

Bu konuyu bir kenara bırakıp “King Kong” isminin 78 yıllık süreçte karşımıza çıktığı sayısız yeri de ele almak şart. Filmin 1976 tarihli John Guillermin imzalı ve 2005 tarihli Peter Jackson imzalı A sınıfı ezberi yutmuş yeniden çevrimleri var öncelikle. Bunun yanında 1934’de bir de devam filmi üretildi. “Son of Kong” isimli eserin efektçisi ilk film ile aynı. Bu sebeple de zaman içinde markalaşmasını normal karşılayabiliriz 1933 tarihli eserin.

Zaten Universal Studios’ın içinde sondaki tren sahnesini içeren bir tema parkı mevcut. Bu da onun “Jaws: Denizin Dişleri” (“Jaws”, 1975), “Geleceğe Dönüş” (“Back to the Future”, 1985) gibi markalaşmış filmlerle beraber anılmasını sağlıyor. En azından projeyi sonradan satın alan Universal’ın bu duruma bir ‘merchandising’ (ticari ürün) yaklaşımıyla destek verdiği görülebiliyor.

5-Takipçileri

Öncelikle “The Ape” (1940), “Captive Wild Woman” (1943), “Mighty Joe Young” (1949), “Gorilla at Large” (1954) gibi canavardan açılma ‘maymun filmi’nin erken dönem temsilcileri var. Bunlardan üçüncüsünün 1990’larda projelendirilen Charlize Theron’lu yeniden çevrimi ise artık bu mantığın ‘Disney’ düzeyinde aile filmi üretmeye kaydığını ispatlıyor.

Buna karşın alanın “Link” (1985), “Monkey Shines” (1988), “Shakma” (1990), “Phenomena” (1985), “Congo” (1995) gibi korku-bilimkurgu arasında gidip gelen mensupları da mevcutlar dahilinde işlevlerini sürdürüyorlar.

Ancak “King Kong”un etkisi daha çok Japonya’dan serileşen ‘Godzilla’ serisi, Spielberg’in imzasını taşıyan ‘Jurassic Park’ serisi (ki ikinci filmde şehre inen T-Rex yoluyla bariz bir gönderme de var) ve “Rodan” (1962) gibi eserlerde olmuştur. 2006’da “Yaratık” (“Gwoemul”) ve 2008’de “Canavar” (“Cloverfield”) gibi ‘canavar filmi’ni yenileyen eserler üremesi ise bir şeylerin eskidiğini kanıtlamıştır.

Kimlik:
King Kong
Yapım yılı: 1933
Yönetmen: Merian C. Cooper, Ernest B. Schoedsack
Oyuncular: Fay Wray, Robert Armstrong, Bruce Cabot, Frank Reicher, Sam Hardy, Noble Johnson
Senaryo: James Ashmore Creelamn, Ruth Rose (Merian C. Cooper ve Edgar Wallace’ın fikir ve hikayesinden)
Bütçe: 670.000 $

NEREDEN BULABİLİRİZ?

Türkiye’de DVD’si yok. İngilizce altyazılı versiyonu amazon.com’dan temin edilebilir.

Powered by Create your own unique website with customizable templates.